Regina Silveira:
El sueño de Mirra y otras constelaciones
• El sábado 1 de febrero a las 12:00 horas se inaugurará la exposición de la artista brasileña
Regina Silveira.
• La artista ha realizado una intervención en el cubo de cristal del Vestíbulo del Museo Amparo.
• Diseños del imaginario popular de Puebla a manera de un bordado monumental en punto de
cruz dan un nuevo significado al espacio.
La artista brasileña Regina Silveira presenta una intervención realizada ex-profeso para el cubo de cristal
del Vestíbulo del Museo Amparo, donde a través de una metáfora plástica transforma el espacio y brinda
un nuevo significado a este lugar.
Es a través de diseños de animales apropriados del imaginario popular en Puebla y realizados a gran
escala en vinil recortado, agrandados al punto de llegar casi a la abstracción, que la artista recrea un
bordado monumental en punto de cruz, integrado a los muros. A este bordado gigante agrega también
agujas e hilos a manera de un bordado en proceso.
La intervención se llama El sueño de Mirra, haciendo alusión a la China Poblana, cuyo verdadero nombre
era Mirra, una princesa que trajeron de Asia a Puebla y a quien legendariamente se atribuye este tipo
de bordados. En el espacio del Vestíbulo los puntos de cruz que Regina eligió para presentar los diseños
bordados, reflejan los tejidos de la región, buscando imaginariamente revestir y calentar los muros de
vidrio y así reafirmar la identidad poblana.
En total son más de 600 metros cuadrados de vinil recortado los que se han colocado en los muros del
Vestíbulo.

Regina Silveira presenta además en tres salas del Museo, una constelación de doce maquetas y 6 videos
de proyectos realizados en otros lugares del mundo. Las maquetas funcionan como estrategias de
permanencia de sus intervenciones, generalmente efímeras y temporales. Los motivos de las sombras y
las huellas son habituales entre las imágenes que inscribe en los edificios, confrontando la grandiosidad
y permanencia de la construcción con la fugacidad de lo pasajero: pisadas, trazados de llantas, reflejos
luminosos, sombras, huellas de animales, nubes.
Aunado a las maquetas se presenta a escala real la obra Mundus Admirabilis misma que presentó por
primera ocasión en la exposición “Jardínes de Poder” en Brasilia y que representa una metáfora realizada
con insectos dañinos tomados de tratados de historia natural. En esta obra los insectos malos aislados
en una gran jaula, hacían alusión a la vida política en Brasilia y específicamente a la lucha de poder y a la
2 Sur 708, Centro Histórico MuseoAmparo
72000 Puebla, Pue., México
Tel. +(222)229 3850
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corrupción. En distintos formatos, desde 2007 a la fecha, esta misma obra fue exhibida en el Museu da
Pampulha (Belo Horizonte), en la muestra Philagrafika (Philadelphia), en la Bienal de Poznan (Polonia), en
Fundación Iberê Camargo (Porto Alegre) y en el Museu de Arte de Sao Paulo.
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Sobre Regina Silveira y su obra, el Dr. Alberto López Cuenca escribió:
La arquitectura es de un modo fundamental, aunque quizás no evidente, un espacio de escritura. Por
eso siempre dice algo, aunque se presente impoluta y traslúcida, como en el Vestíbulo de este renovado
Museo Amparo. Por eso es posible reescribir sobre ella, intervenirla para hacerla contar una historia
distinta a la que narra.
Un bordado no parece ser la mejor manera de contar otra historia. Sin embargo, como los muros blancos
del museo, dice mucho al parecer no querer decir nada. ¿De qué nos habla su silencio? Es notorio el
silencio histórico de las mujeres y el anonimato de sus formas de escritura. El bordado es un recordatorio
de ello: no tiene autora y sirve las más de las veces de mero ornamento. Las historias meritorias, se nos
ha dicho, se esculpen en mármol y se yerguen en monumentos con nombres y fechas. Sin embargo, los
temas y las imágenes que se trenzan en el bordado son públicas y populares –motivos vegetales y animales,
escenas cotidianas. Nada muy heroico: ninguna batalla ni ningún militar victorioso de familia de
abolengo. El bordado cuenta su historia sin nombres propios, lo que es llamativo, pues la narración local
de la empresa textil no es anónima; tiene una larga tradición en Puebla y se entreteje con su pasado más
noble y el de algunos de sus hombres más connotados, que dan nombre a sus calles. El esplendor de la
industria textil se da en el siglo XIX, precisamente cuando se populariza la imagen de la china poblana,
de blusa bordada y rebozo, que es anónima como los motivos de un bordado.
Toda arquitectura habla, pues, y cuenta su historia. Hay que interrogarla, al igual que la ciudad que habita.
Por eso, las puntadas de este bordado imaginario, de este sueño de píxeles agigantados, se dan no
sólo sobre las paredes del museo sino sobre la historia y el imaginario local. Hay que entrar en él y salir
de él. Hay que continuar tejiéndolo pues está lleno de huecos y vacíos y olvidos. Aún muestra los flecos
que están por enhebrarse. Son la mirada del espectador, su cuerpo y su memoria, los que tienen que
hilarlos. Como cualquier historia, este bordado muestra tanto como oculta.
Aquí sueña Mirra, Catarina de San Juan, una mujer cosida a la tradición local, que se ha convertido en
personaje mítico y, por eso, fantasmagórico: está presente en la medida en que está ausente. Como el
trabajo femenino y doméstico, como el bordado, como la memoria de formas y ensoñaciones colectivas
que se inscriben ahora en estos muros.
La exposición será inaugurada el sábado 1 de febrero a las 12:00 horas, el viernes 31 a las 18:00 horas,
la artista ofrecerá una conferencia abierta a todo público.
2 Sur 708, Centro Histórico MuseoAmparo
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Regina Silveira. Nació en Porto Alegre, Brasil, y radica actualmente en São Paulo. Reconocida por sus
exploraciones del espacio que interviene a través de construcciones geométricas y transforma, dando un
nuevo significado en ocasiones, a través de parodias políticas.
A lo largo de más de tres décadas, Silveira ha investigado la representación de la realidad y el significado
de la imagen visual. Su vocabulario artístico incluye varios métodos de proyección de perspectiva, incluyendo
skiagraphia (el estudio de las sombras). La artista está particularmente interesada en la relación
paradójica entre la presencia y la ausencia, una noción que se ha examinado mediante la incorporación
de pistas y huellas de pies en su vocabulario visual. Para Silveira, el grabado es un campo abierto para
la experimentación gráfica. Su práctica, informada por técnicas de impresión, también incluye vídeo,
escultura, y las intervenciones espaciales de proporciones arquitectónicas.
La artista ha exhibido ampliamente en Europa y el continente americano, incluyendo exposiciones individuales
en el Aldrich Contemporary Art Museum, Ridgefield, Connecticut, EE.UU. (2012); Museo de Antioquia,
Medellín, Colombia (2008); Museo de Arte del Banco de la República, Bogotá, Colombia (2007);
y el Palacio de Cristal, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España (2005).
Su obra se encuentra en colecciones públicas a nivel internacional, incluyendo el Museum of Modern Art,
Nueva York; Miami Art Museum; San Diego Museum of Contemporary Art; Museum of Fine Arts, Houston;
Taipei Fine Arts Museum; Museo de Arte Moderno de Buenos Aires; y el Museo de Arte Moderno de
São Paulo.
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Regina Silveira:
El sueño de Mirra y otras constelaciones
Del 1 de febrero al 26 de mayo de 2014
Museo Amparo
2 Sur 708, Centro Histórico, Puebla, Pue.
Abierto de miércoles a lunes de 10:00 a 18:00 horas
Viernes de 10:00 a 21:00 horas
www.museoamparo.com
Admisión:
$35.00 público general
$25.00 estudiantes y maestros
Entrada gratuita: Niños menores de 12 años, personas con pasaporte cultural y adultos mayores con
credencial del INSEN o INAPAM